＜月曆賞析＞

一月 
晉‧王羲之（約303－361）
快雪時晴帖
快雪時晴帖為書聖王羲之寫給朋友山陰張侯的一封信。全文雖然只有短短的廿八字，但在平穩勻稱的結構中，蘊含了雄健渾厚的氣勢，而圓鈍不露鋒的筆法，更透露內斂樸質的意韻。清代乾隆皇帝因此稱讚本帖為「二十八驪珠」，並將本帖和王獻之的「中秋帖」、王珣的「伯遠帖」合稱「三希」，據此將其寶藏魏晉以來名家書法的書房，命名為「三希堂」。

欣賞本帖時，除留意書聖的筆法，書末歷代各家題跋也是欣賞的重點。特別是元代大書法家趙孟頫的題跋，古人以為本帖筆法圓勁古雅，意態閑逸，對趙孟頫的行書有很深的影響，觀者可於欣賞時細細比較。

二月
北宋‧米芾（1051-1107）
蜀素帖
「蜀素」為北宋時四川出產的絲綢織物，製作講究、質地精良、十分珍貴，並織有烏絲欄。相較於宣紙，絲綢織品的紋羅較為粗糙，因而滯澀難以書寫，因此藏此絲絹者雖然早將其裝裱成卷，以待名家留下墨寶，但數十年中皆無人敢落筆，直至米芾才以當仁不讓的氣勢，在此題上數首自作詩作。

雖然絲絹不易受墨，以致本幅作品中出現較多枯筆，然而墨色深淺錯落，反增添生動氣韻。而字的結構疏密相間、俯仰斜正，跌宕多姿中帶有欹側勁險之勢，波折點捺曲盡變化。細細的烏絲欄非但未成拘限，反成了展現精湛書藝的舞臺。

三月
元‧趙孟頫(1254～1322)
書趵突泉詩
歷代書法家能獨創風格者不少；能獨創風格又能引領一代書風並影響後世者卻十分罕見，趙孟頫即為其中之一。歷經宋代著重表現個人性格的書風後，趙孟頫提倡追摹晉人的復古風潮，他師法王羲之、王獻之父子，並綜合歷代書家之長，開啟典麗秀媚的風格，成為上承晉唐，下啟明清的一代大師。

「書趵突泉詩」為目前存世趙書中罕見的大字作品。趙孟頫曾為官濟南，本首詩即為歌詠濟南名勝趵突泉所作。正如他最為人稱道的行、楷書作，「書趵突泉詩」展現趙氏一貫的典雅風格，線條細緻講究，用筆溫潤圓軟，洋溢清新雋永的韻味。

四月
宋徽宗趙佶（1082～1135）
書牡丹詩
作為一國統治者，宋徽宗是昏庸的君主；但作為藝術的實踐者，宋徽宗卻是不世出的偉大書畫家。他違背書法傳統，以飄忽快捷的運筆，將行書的筆意融入楷體，又運用誇張明顯的提按，刻意強調原本應收束隱藏的鋒芒頓挫，創造出獨樹一格的「瘦金體」。其書硬瘦勁挺如鐵畫銀勾，撇、捺的線條，則如蘭葉般縱逸舒展，呈現剛健俊雅的風格，瘦勁書風至此推展至極端，書法史上再無一人可超越。

「書牡丹詩」為徽宗名作，勾勒書寫間充分體現瘦金體的特色，其捺法如蘭，部分橫畫如竹，畫意與書法相融，格外雅緻。

五月
唐‧張旭（年代不詳）
古詩四帖
書法發展至唐代，出現了字體難以辨識、藝術性超越實用性的「狂草」，開風潮之先者即為張旭。史載張旭曾一再觀賞盛唐著名的舞蹈家公孫大娘舞西河劍器，從矯健飛騰、變幻莫測的舞姿中，揣摩書寫的韻律及筆法。

張旭寫字時必飲酒，醉至酩酊則號呼狂走，索筆揮灑，藉由酒精的催化，理性獲得解放，所有感情隨著快速躍動的筆劃傾瀉而出，在舒放迷醉的狀態下，時有神來之筆。張旭墨蹟留傳至今者只有「自言帖」及「古詩四帖」，其中又以「古詩四帖」筆法尤為遒勁酣暢，被後人形容為「行筆如從空擲下，俊逸流暢，煥乎天光。」

六月
宋‧黃庭堅（1045～1105）
花氣薰人帖
黃庭堅為北宋四大家中最以草書見長者。這首七言詩的草書小品，用筆圓勁厚重，如運刀刻石，墨色濃潤中兼具枯澀的變化，是他的代表作之一。 

作此詩時，黃庭堅已過四十，仕途尚稱得意，離他因逢黨爭遭貶謫尚有七年，然而詩中道：「花氣薰人欲破禪，心情其實過中年。春來詩思何所似，八節灘頭上水船。」詩人將作詩比喻為如行船上一層層逆水的灘頭般困難，在花氣薰襲的春日，惋惜青春才情的消逝，似乎在千年以後，我們仍能從濃濃墨色中，聽聞到作者的嘆息。

七月
蔡襄（1012～1067）
謝賜御書詩表
蔡襄與蘇軾、米芾、黃庭堅並稱北宋四大家，四人中又以蔡襄時代為最早。蘇、米、黃等三人皆以行、草揚名天下，個性溫謹敦厚的蔡襄，雖然也寫得一手好行書，但他同樣喜愛方正規矩的楷書。相較於其他三人極度彰顯個人情性的書風，蔡襄著意於追摹古典的風格，他的楷書深受顏真卿影響，渾厚端莊，一筆一劃皆從容整齊。

宋仁宗曾親筆書「君謨」以賜蔡襄，「謝賜御書詩表」正是蔡襄為報答皇恩所作，其書端秀嚴整，是典型的蔡氏風格。早在北宋年間，這幅作品即名滿天下，另一位大書法家米芾即在本書卷後的跋語中，將他初見真跡時的興奮表露無遺。

八月
唐‧懷素(725~785)
自敘帖
懷素是繼張旭後的新一代狂草大師，他與張旭一樣好藉酒意催發書寫的靈感，但作品較張旭更為狂放。「自敘帖」為懷素代表作，全帖縱28.3公分，橫755公分，共126行，702字，無論就尺幅、字數及字體大小，皆為唐代以前行草書蹟所未有。全書一氣呵成，作者疾行運筆，筆勢如飆風驟雨，收筆出鋒間以瘦勁取勝，勾連綿延中，又有輕重變化；字形大小參錯，字與字、行與行相互呼應，千變萬化，充滿動態的韻律之美。 

史載懷素寫字，每每借酒引發狂氣，興來揮筆，意念與手相牽相應，自然渾成卻又不失法度，將唐代草書推臻於藝術之美的最高境界。

九月
秦‧李斯（？～前208）
泰山刻石
李斯作為中國史上第一個一統帝國制度的擘畫者，也是秦代標準字體「小篆」最主要的創造者及奠定人。他伴隨秦始皇周巡天下，以新創的小篆寫下頌揚秦帝國的典章，刻石勒碑以為紀念。

「泰山刻石」原刻分為兩部分，前半部是始皇巡行泰山所刻，後半部為秦二世登基之年所作，二者皆出自李斯之手，文字粗細如一，結構左右對稱，謹厚端寧，別具風韻，以致有「畫如鐵石、字若飛動」、「骨氣豐勻，方圓妙絕」之譽。原刻早遭破壞，只剩十字模糊能辨，此為北宋拓本，是目前傳世的李斯傑作中字數最多（共165字）、質量最佳者。

十月
郭香察（年代不詳）
西嶽華山廟碑
東漢為中國隸書藝術最豐美的時代，當時盛行將文字鐫刻於石上，用以記功頌德或紀念特定人事。留存至今的百餘碑帖，宛若隸書的大型博物館，具體呈現漢隸之美，同樣是蠶頭燕尾，波勢俯仰間卻各具獨特風貌。「西嶽華山廟碑」為其中代表作，與「禮器碑」並列為漢隸巔峰的成就。

本碑刻於東漢末年，原立於陝西西嶽廟中，碑文記述歷代帝王祭祀天地的封禪之禮，及當時官員重修華嶽廟碑的經過。其書結構端正，矩矱森嚴，筆劃秀美，氣勢雄偉而不失典雅，文末寫有「書佐新豐郭香察書」，是漢碑中極少數留有書寫者姓名的作品。

十一月
王獻之（344~386）
地黃湯帖
王獻之為書聖王羲之之子，父子二人皆以書法名世，世稱「二王」。獻之精研楷、行、草、隸各體，其中又以飄逸流美的行草最為知名。他雖從父親學書，但又兼採別家，自創新法，特別是創造了「一筆書」，以單一筆劃連貫數字，改變從前行草字字區分獨立的現象，使行草更增添了動態的韻律。事實上，在唐代以前，獻之的評價甚至高過父親，直到唐太宗極力推崇王羲之，才扭轉父子二人在書史上的地位。

地黃湯原為中藥名，「地黃湯帖」即為談論地黃湯的尺牘。本篇為唐人臨摹之作，筆劃恣意酣暢，觀者可與「快雪時晴帖」參照，比較父子二人書風的不同。

十二月
顏真卿（709～785）
建中告身帖
顏真卿作為唐代楷書的代表人物，不僅以筆力彌滿、氣勢雄渾的「顏體」字聞名於世，更是繼王羲後，第二位開創一代書風並對後世產生重大影響的書法家。他以中鋒用筆，變初唐瘦長之字為方形，其字格局恢宏，結構端莊；而筆劃豐圓有筋，質樸雄邁，一反六朝纖麗柔美的書風，予人大唐盛世磅礴氣象之感。
他傳世的碑刻極多，但少有墨蹟。「建中告身帖」是目前所見唯一一幅顏真卿的楷書墨蹟，內容為唐德宗建中年間，顏真卿自書其由吏部尚書轉任太子少師的令狀。古人稱讚這幅字「奇古豪蕩」，歷代奉為珍品。。